李白是唐代诗坛伟大的诗人，是盛唐文化孕育出来的天才诗人，他往往被后世冠以浪漫诗人和豪放诗人的标签，浪漫和豪放是一种超凡脱俗、自由无拘、飘然高蹈的代称，给人的是一种羡慕的轻松愉悦感。
浪漫和豪放充分说明了李白超然、自在、潇洒的精神风貌和非凡的气质。在后世人的心目中，李白也就成为了浪漫和豪放的代表。然而，浪漫和豪放往往也是孤独的代表。
李白也是孤独的，他的诗歌中就体现着人生的孤独。在大多数李白的作品中，孤立既不是孤独，也不是宁静的隐逸，而是为诗人提供了机会，显示创造性的、丰富的自我，以及以自己的想象控制周围环境的能力。
如《月下独酌》中的“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人”。在这首诗中，孤立既不是孤独，也不是宁静和隐逸，而是为诗人提供了机会，显示创造性的、丰富的自我，以及以自己的想象控制周围环境的能力。
再如《夏日山中》中的“懒摇白羽扇，裸袒青林中。脱巾挂石壁，露顶洒松风”，是诗人特立独行的孤独的自我形象；《自遣》中的“对酒不觉暝，落花盈我衣。醉起步溪月，鸟还人亦稀”，是诗人突然的孤独的自我形象。
李白则通过独特的行为，通过不同于他人的姿态来抒写自我、彰显自我。对李白来说，只要有诗歌活动，他就不会孤独。如果鸟和云离开了他，他能够找到更可靠的伙伴，如这首抒写孤独的极致体验的《独坐敬亭山》：
众鸟高飞尽，孤云独去闲。
相看两不厌，只有敬亭山。
这首诗前两句勾画的景色已显萧索，后面的字句更加呈现了浓浓的孤独之情。是什么样的情境下的何种心情，让洒脱的大诗人孤郁如此呢？而这个只剩下的两不相厌的敬亭山代表的又是什么呢？
带着这些疑问，我们一起走进李白的这首绝句中，一起去体验诗人“独坐”的那份孤独感。
从诗题可知，诗人所处的地点是敬亭山。敬亭山位于皖南宣城，虽不在天下名山之列，但在历代文人心目中，却有着很高的知名度，以至享有“江南诗山”的美称。南朝著名山水诗人谢脁多次在诗中描绘敬亭山的美景。
从诗题还可知，这次前来敬亭山的只是诗人自己，这体现在一个“独”字上，而这个“独”字也把诗人的心境完美地呈现了出来。所以，将诗题联系起来，“独坐”二字写意而又传神，表现了人与自然在寂静中相互为伴的独特审美意境。
开篇两句“众鸟高飞尽，孤云独去闲”，是简到极致的线条与画面：诗人独自一人坐于敬亭山上，看见众多的鸟儿都高飞远去了，慢慢地已看不见踪迹，仅有的一片孤云也独自悠闲离去。
众鸟高飞，本来含有热闹喧腾的动感画面，但诗人却紧接着用了一个“尽”字，抹去了众鸟在一起喧闹的声音和欢腾的形态，只留下一片无声的寂静。此时的敬亭山只剩下独自望空兴叹的诗人，在群山的掩映下，愈发显得孤独。
飞鸟已然远去，诗人又把目光转移到天际间的一片白云上。白云本是舒卷自如、随风飘逝的，与诗人漂泊般的身世有些相似。然而，正当诗人要注目寄情于它时，它竟然也飘然而去。这两句表面上是写眼前的景色，实际上是诗人借以表达自己的主观感受，衬托了自己孤独的心境。
鸟的喧闹渐渐地消失了，孤云也越飘越远，天地间更显得清幽寂静，一空如洗，只剩下寂然独坐的诗人。鸟儿离开了诗人的视线，或许它们是倦鸟归巢，飞倦了，飞到自己的安乐巢中去了，可李白又该去哪里？他的归宿究竟在何方呢？
李白在《春日独酌》中写道：“孤云还空山，众鸟各已归。彼物皆有托，吾生独无依。”世间的万事万物都有所归依，可李白却无处可去。
在李白独自登临敬亭山的这场独角戏中，在这孤单角色里，连对白总是自言自语。突然记起歌手许茹芸演唱的歌曲《独角戏》，或许在某种层面上，这首歌也能诠释李白此时的心境。
前两句看似写眼前之景，其实，把孤独之感写尽了：天上几只鸟儿高飞远去，直至无影无踪；寥廓的长空还有一片白云，却也不愿停留，慢慢地越飘越远，似乎世间万物都在离诗人而去。
“尽”、“闲”两个字，也把读者的思绪引入一个静的境界：仿佛是在一群山鸟的喧闹声消除之后格外感到清静；在卷舒自如的白云消失之后感到特别清幽平静。这是一幅尽显孤独与寂静之美的水墨山水写意画面。
诗人以闲适的笔调写出了飞鸟的孤云的状态，突出了离去的过程，让读者在品味孤云离去的状态时，感知诗人内心的不忍和无奈。
这种生动形象的写法，能给读者以联想，并且暗示了诗人在敬亭山游览观望之久，勾画出他独坐出神的形象，为后面两句的表情达意做足了行文和诗意上的铺垫。
李白是独坐在那里的，也许独坐的时间太长了，以至于原本还在山边飞的鸟、飘动的云，都在不知不觉中先后飞走了，飘离了，不再陪伴他了。那么，留下来的还有什么呢？那就是敬亭山了，所以他孤独地望着敬亭山，敬亭山也孤独地望着李白。
后二句“相看两不厌，只有敬亭山”，偌大的天地间，在彼此的注视中，怎么看也看不够的，只有孤独的诗人和敬亭山。诗人久久独坐，凝视着敬亭山，敬亭山也仿佛注视着眼前这个失意的人。
面对现实中的世俗世界，诗人闷闷不乐，倍感孤独。而面对着敬亭山，诗人仿佛找到了一片净土，在这里可以天马行空地思考，随心所欲地放纵。
他想和光同尘，却落得个飘零江湖的结局，所以他远离尘世，忘怀得失，内心得到片刻的宁静，在敬亭山寂静安宁的环境中他得到了心理的慰藉，精神似乎找到了归依，得到了安慰，自然山水成为他孤独中的知己。但宁静安详只是短暂的，他毕竟是尘世中人，终究还要重新回到纷纷扰扰的尘世生活中去。
“只有”二字中，流露出诗人的无奈和他内心的深深孤独感。在李白的生命中，伴随他的并不总是飘逸豪迈的自在与逍遥远游的洒脱。
相反，李白始终有一种挥之不去的无所归依的漂泊感和孤独感。李白思想深处有一个孤独的自我，这种孤独的情感源于其内心对归属的渴望。
在这两句中，诗人用浪漫主义手法，将敬亭山人格化、个性化。尽管鸟飞云去，诗人仍没有回去，也不想回去，诗人久久地凝望着幽静秀丽的敬亭山，觉得敬亭山似乎也正含情脉脉地看着他自己。他们之间不必说什么话，已达到了感情上的交流。
中国的文人墨客对于大自然山水的欣赏正如禅师参禅的过程一样，有三种层次：第一是看山是山，看水是水；第二是看山不是山，看水不是水；第三是看山仍是山，看水仍是水。这三种层次，既是三种境界，同时又往往是诗人历经的一个过程。
第一种层次是，把存在于大自然的山山水水作为客观的存在来看待，山水和人彼此之间是孤立的、毫无内在联系的存在；第二种层次则是诗人通过对山水形、声、色等诸方面的体验，让诗人内心的情感得到触动。
最重要的第三种层次，不论山水有多么美妙、壮丽，也不管诗人如何欣赏山水，寄寓情怀，但最终人还是人，山还是山，水还是水，他们是不同的外物的存在，人和山、人和水最终还是要分离的。他们的相处只能是诗人短暂的停留，而不是诗人永久的归宿。
如果按照这种山水体验划分的话，毫无疑问，李白与敬亭山“相看两不厌”的关系明显属于第三种层次。这两句表达了诗人与敬亭山之间的深厚感情。敬亭山和诗人对视着，谁都看不够，看不厌，看来理解我诗人的只有这敬亭山了。
这首诗的后两句诗所创造的意境仍然是静态的，表面看来，是写了诗人与敬亭山相对而视，脉脉含情。实际上，诗人愈是写山的可爱，愈是表现出人情的冷漠；而诗人那横遭冷遇，寂寞凄凉的处境，也就在这静谧的场面中透露出来了。
诗人笔下，不见敬亭山秀丽的山色、溪水、小桥，并非敬亭山无物可写，因为敬亭山“东临宛溪，南俯城闉，烟市风帆，极目如画”。
从诗中来看，无从知晓诗人相对于敬亭山的位置，或许是在山顶，或许是在空阔地带，然而这些都不重要了。
是谁导演这场戏
在这孤单角色里
对白总是自言自语
对手都是回忆 看不出什么结局
自始至终全是你
让我投入太彻底
——许茹芸《独角戏》
有一种说法是李白之所以一生七次登临敬亭山，是因为玉真公主的缘故。宣城敬亭山脚下有一个诗碑，碑文中说玉真公主倾慕于李白的才华，为此向朝廷举荐李白。而李白在长安也是不负众望，他“绣口一吐就是半个盛唐”。
后来，由于种种原因，李白离开了长安。玉真公主也退出是非恩怨的漩涡，选择敬亭山作为隐居之地，最终郁郁而亡。李白得知此事写下此诗以纪念二人之间的情谊。
李白一生中七赴宣城敬亭山，是因为玉真公主隐居在这里，然后他们在同一年离世。或许，他们之间发生了一段美好而旖旎的爱情故事。
这件事虽然传说比事实的成分更大一些，然而却给人们留下了想象的空间，对诗句的回味揣摩却是无穷的：两不相厌的为何只有敬亭山，无论是山中的秀丽景色令诗人流连忘返，还是诗人对陷入困境时曾得到的心灵慰藉的眷恋，都给人留下了无尽的遐想与回味。
还有一种说法就是，李白之所以七次登临敬亭山，是因为仰慕南朝山水诗人谢朓的缘故。谢朓的诗风清逸秀丽、圆转自然，音调和谐、铿锵悦耳，已具备唐诗的一些特点，是古体诗向近体诗转变的重要推手，对唐代律诗、绝句的形成有重要影响。
谢朓因与谢灵运同族而被称为“小谢”。谢朓20岁入仕，但多为闲职，轻裘肥马、广结诗友，32岁出任宣城太守。宣城名胜谢朓楼又称北楼、谢公楼，就是谢朓担任宣城太守时主持修建的。
有一次，李白来到宣城，登上谢朓楼，与好友饮酒观景，纵论诗文，高谈阔论。事后李白写下了流传千古的名诗：“弃我去者，昨日之日不可留。乱我心者，今日之日多烦忧。”
李白之所以仰慕谢朓。一是与诗歌有关，谢朓的诗风圆润流转、清逸自然，对音律声调的安排和拿捏都是李白所在意和学习的。李白在《宣州谢朓楼饯别校书叔云》中说：“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。”
李白自信地认为他的诗歌得到了汉朝诗文与建安风骨的神韵，又融会贯通了谢朓的清新。由此可见，李白对谢朓是很崇拜的，有一种异代相逢成知己的感觉。
另一个点，是谢朓的人生际遇和人生态度，谢朓32岁出任一方太守，诗酒轻狂，寄情山水，实现了人生的华丽转身。而李白的故事和人生际遇是伤感的，所以，他又很仰慕谢朓实现人生价值的方式。
其实，不管是玉真公主还是谢朓，他们都是与敬亭山有关的人，但他们都已成为了过去式，都是“可望不可即”的人。
诗人独自登临敬亭山，身边无亲无友，更兼此时飞鸟尽去，白云悠闲，山间万籁俱静，在寂静之中愈能彰显出诗人的孤独。世人都离他而去，谁是诗人的知音呢？人山相看两不厌，诗人的知音就是眼前的傲人挺立的敬亭山。
这种遭万物遗弃，唯有与敬亭山对视的傲然的孤独，在读者心中产生的震撼，甚至要远远超过他在《月下独酌》中所表现出的那种超凡脱俗的孤寂。对月独酌，不只有明月为伴，还能“对影成三人”。
而在敬亭山这个广袤的空间中，只有静静伫立的敬亭山默默地陪伴着诗人。这里没有“我歌月徘徊，我舞影零乱”的互动，只有相互凝视的默契，其寂静无声更把诗人的孤独情绪又推上了一层。
整首诗共有四行，第一句写鸟儿高高飞走，飞得那么坚决彻底，一点情意都没有；第二句描写天边仅存的一抹云彩也选择了无情地离开。
从前两行来看，很显然“众鸟”和“孤云”是作为图形存在的，而广袤的天空则是充当了背景或者说界标；而在后两句中，图形与背景发生了转换，诗人成为了“有我之境”，此时图形变成了诗人自己，而敬亭山则成了背景。
通过图形与背景的转换，诗人也引出了全诗的诗旨：诗人在看山，山也在看诗人，诗人看不厌的只有敬亭山。
如果从整首诗来看，高飞的群鸟和漂游的孤云又是作为背景来体现诗人的孤独与寂寞的。众鸟飞尽，孤云飘逝，茫茫大地之中唯有敬亭山与诗人默默厮守，相互欣赏不已。在大家都离我而去之时，只有你还念着我，伴着我。
王国维在谈及诗歌的境界时说：“有我之境，以我观物，故物我皆著我之色彩。”这里的有我之境，指的是用自己的眼光来看事物，所以物我都带有我自己的主观色彩。
很显然，李白眼中的敬亭山是一种“有我”的境界。“相”与“两”的重复使用，表明诗人此时已与山紧紧联系在一起了；“只有”表明了诗人对敬亭山那种对自己不离不弃真情的感激。
此时已分不出何者为诗人，何者为敬亭山，已经达到了天人合一、物我相融的崇高境界。这里表现的是诗人精神上自我放逐的孤傲。在诗的深层意象中，有诗人与敬亭双峰并峙于天地之间的崇高境界，于飘逸中暗蕴着孤崛超拔的精神力量。
这首诗是诗人表现自己精神世界的佳作。此诗表面是写独游敬亭山的情趣，而其深含之意则是诗人生命历程中旷世的孤独感。
换句话说，这首诗的写作目的不是赞美景物，而是借景抒情，借敬亭山的无可描摹的景色，抒发内心的无可奈何的情感和对孤独体验的摹写。
在这首诗中，李白以奇特的想象力和巧妙的构思，赋予山水景物以生命，将敬亭山拟人化，写得十分生动。诗人写的是自己的孤独和自己的怀才不遇，但更是自己的坚定，在大自然中寻求安慰和寄托。
诗人在被拟人化了的敬亭山中寻到慰藉，似乎少了一点孤独感。然而，恰恰在这里，诗人内心深处的孤独之情被表现得更加突出。人世间的深重的孤独之情，诗人人生悲剧的气氛充溢在整首诗中。