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前些天，日媒放出了中森明菜出道40周年的纪念短片，也勾起了很多人对昭和美人的回忆。
媒体的消息铺天盖地，但唯独那一代天后，至今仍然销声匿迹！
说到昭和美人，虽然不止一次提及，但羊还是想跟大家聊一聊那个让很多人都非常怀念的美好时期~
昭和时期时间跨度：1926年-1989年。
那个时代之所以让很多人都怀念，不仅是那时日本的经济繁荣，文化的空前发展也对亚洲的审美产生了很大影响。
人们对昭和的印象，是宫崎骏电影中，虽然苦痛但充满希望的，少男少女的青春。
是最懂昭和美的蜡笔小新眼里，发着光的小星星！
是引领了潮流的电影、艺术、漫画、歌坛的大咖云集。
是东京街头繁华夜晚，都市光怪陆离灯下的男男女女。
昭和时期经济展现着腾飞奇迹，社会氛围是兴盛而富有生命力，人们可以毫无顾虑地追求自己的梦想。
尤其是在文化方面更是百花齐放，展现了自信有力的社会审美。
“昭和元禄”是当时人们用来形容文艺界繁荣景象的词，赞美之意溢于言表。
昭和之美，美在方方面面~
声色犬马的昭和颜色
提到昭和时期，必然不会忽略的便是那时的温暖色彩和粗糙质感。
昭和风以鹅黄色为底色，充满着怀旧与温暖的艺术风格，像极了脑海中想起童年时，那被回忆染黄的旧时光。
浓郁饱满的色彩碰撞，是昭和色彩的最直观感受。
红、黄色都表示出温暖的感觉，但那时的红、黄不是那种让人扎眼不适的色彩明度，都掺杂了缓和的对比色进去。
即使是蓝、紫等冷色为主调，也会适度将暖色融合其中，变得更加明艳，富有活力。
给人以舒适的暖意~
这种独特的色彩碰撞不仅在绘画设计中，还渗入到当时社会的方方面面~
它是东京街头独特镜头感；
是电影、电视制作的浓烈情感；
更重要的是，这种色彩让昭和时代的男女，好像都沐浴在阳光之中，青春且明媚。
上到日本皇室结婚时的照片，就是这种色彩风格。
下至普通民众，街头画报，都充满了暖洋洋的调调儿。
有没有感受到一种建国初期“双百方针”时候，那些复古画报的感觉？
而且当时因为技术问题产生的独特质感和纸张的质地，造就了昭和复古风格鲜明的特点。
比较标志性的就是塑造了诸多明星的滤镜镜头，那时的美人就是通过这种镜头感才成为一代天骄。
称昭和偶像为日本造星史上的高光时刻一点都不夸张。
那时的电影也比较喜欢以鹅黄暖色为主调，表现出来一种亲切的暖意。
哪怕是这种大面积的冷色，也会通过一些元素表现出一种怀旧和暖意。
还有那时的广告滤镜更是让人怀念。
不仅表现出了暖色和质感，更把女性的健康明丽、自然鲜活为美，柔美而不失力量感表现的很到位。
这则巧克力广告更是风格突出，色彩很有代表性，画面质感也很有因为技术原因导致的画面分辨率低，那种朦胧的美感。
这段经典可口可乐广告拍摄时，正值日本立国以来的经济最辉煌的顶点，能够看出整个民族由内而外透出一股自信的精气神~
这种美感现在其实很难直接复刻，一是技术进步了，除了刻意为之，很难再拥有那样的滤镜和质感了。
那时的美感胜在模糊~
而现在的镜头太真实了，没办法时刻带着滤镜行走。
漫画女性的审美与力量
昭和时代日本漫画、动漫的审美，给人一种“乐而不淫，哀而不伤”的舒适感。
总体来说昭和漫画颜就是带点“糙感”的大脸盘子+丰满的身形+充满原生态的活力感。
那时的人追求温和柔润的线条轮廓，较为自然有神的眉眼，不矫揉造作的妆容，以及匀称健康的体态。
在动漫届也创造出了许多集体记忆，比如美少女战士、阿拉蕾、猫眼三姐妹、铁臂阿童木、哆啦A梦、樱桃小丸子和奥特曼等。
很多漫画里的女性角色是以美丽、独立、智慧为主旋律，相信很多人跟羊一样，以前看的是画面和超能力，但现在再看便能体会到其中的深意。
当时多数的少女漫画讲的是谈情说爱~
但美少女战士告诉我们，女孩子也可以拯救世界。
充满爱与正义的美少女战士们用超能力对抗黑暗势力，从她们的眼神里传达出来的是力量感。
因为她们的征途是星辰大海，使命是拯救宇宙。
以前看真是看了个寂寞，现在才发现里面传达了很强的女性力量~
森高千里在舞台上的演绎让人们相信美少女是真实存在的，而她在乐坛的地位和成就，也是另一个层面上让人们感受到了她的超能力。
因为她的偶像风格，至今还影响着许多亚洲女团的穿搭。
还有近两年经常出现在表情包里的《猫眼三姐妹》，也是昭和时期比较有代表性的女性。
其实从人物的形象来看，她们的身材都凹凸有致，但又不完美。
她们也会看起来有肉感、甚至从头肩比看，身体有一些健硕，很有力量感。
虽然这样的身材不是平成以后的审美，但在那个年代，这样健康阳光的身材才是女性审美的主流。
代入到现实中，早期的王祖贤就很有那个感觉，健康、阳光、健美~
现在的她们总是以渣女的形象出现在表情包里，但其实不然，她们只是为了父亲被迫走上大盗之路的“亦正亦邪”角色。
昭和时期动漫的女性气质都比较符合清、正、美的特征，很少有卖萌和无节操卖肉。
不像现在的动日漫只有卖萌和花瓶的气质，给人一种量产的感觉，辨识度也变得微乎其微~
而且羊总能在现在日漫的女性角色中，感受到一种受虐的气息。
都是圆脸、大眼萌，跟现在的动漫比，阿拉蕾给人的感觉就不是无脑无智，而是满满的能量感，这也是不同时期社会赋予角色不同的精神面貌吧。
还有根据工藤静香复刻出来的《名侦探柯南》里阿兰，人物的外在形象也很独特，而且是独立女性人设。
我们怀念昭和时代的女性，怀念的是特殊历史时期赋予她们能够拥有独一无二的闪光点。
拯救世界不是男人专属，对美的追求也不受局限的精神自由。
怪诞文化的数据库
我们知道浮世绘是兴起于日本江户时代，一种内容多为表现贵族、市民、优娼的日常生活与劳动场景的绘画，体现当时社会流行的世俗风尚。
而且以情色为主题的绘画风格也一直都被人们津津乐道。
但因为昭和时期社会经济的发达，文化领域自由发展，还衍生出有怪诞科学趣味的灰色区域，呈现了独特的社会习俗和性的自由。
比方说昭和时代著名的风俗出版物~（霓虹国的某些癖好是有传承的，小声BB）
1929年
早期的人物穿着更虚一点，还没那么直接的暴露感（相对而言）。
1945年
后来的一些刊物开始主打猎奇艳情悬疑小说路线，更为写实，但还算相对保守。
1956年
而且从技术而言，那个年代的出版刊物能做到这样，也算是高质量的彩色印刷水准了~
1960年
而后来的风格就变得非常露骨了，《風俗草纸》虽然只活了一年，但其华丽的封面和插画远超了其他几种风俗刊物。
1954年
相对自由，绝对制止，由于画面过于露骨，这些刊物大部分都受到了很大程度的限制~
但由此反映出当时日本经济高速发展带来的文化自由，达到了空前繁荣的状况。
写到这儿，虽然羊对日本在历史上对女性不尊重表示不懈。（由于画面有些少儿不宜，羊怕被狙不得不打码，也不敢多写）
但不得不惊讶这六十年间，他们创造了一个巨大的数据库，即使纵观人类出版物史，也难以找出等量齐观的案例。
（PS：插一句题外话，因为昭和时代横跨了二战前后，所以中期有一些画作，也被当成侵华的证据~）
抛开其他原因不谈，昭和时代的文化繁荣，确实给人非常震撼的力量感！
作为一个旁观者，相信大家能理解日本怀念那个拥有温柔与坚忍，刚柔并济、朝气蓬勃的时期，在他们心中贴下的希望、美好与奋斗标签。
更让人怀念的是当时来自社会各界空前的创作热情，而那个时期的女性也给人既“温和”又“有力”的力量感。
这些曾留下深刻印记的繁荣不仅在历史上流行浓墨重彩的一笔，也对亚洲文化的发展产生了很大的影响。
每个民族发展都需要历史的继承，在某些方面，我们也要尊重别人的繁荣。
随着时代的变迁，昭和时代也必将成为人们更加怀念的、富有传奇色彩的往昔~
最后，羊想用被称为“天上一颗星、人间一颗泪”的中森明菜来结尾，看完别忘记点个小赞哦！
